Lunes de Nostalgia

Como ya mencioné en otra entrada, hay un par de programas infantiles que se merecían exclusividad y uno de ellos es ....¡¡¡ La Bola de Cristal!!!. Programa de los 80 que marcó a toda una generación con sus planteamientos innovadores e inteligentes. Se emitió durante cuatro años y cuando finalizó ya se había convertido en un programa de culto. La directora Lolo Rico y su equipo dotaron al show de grandes dosis de imaginación y sobretodo libertad creativa. Contaron con personajes colaboradores de la talla de Pablo Carbonell, Pedro Reyes y Javier Gurruchaga, todos ellos con una forma peculiar de encarar cada nuevo capítulo. Además de eso, la presentadora oficial era Alaska (Olvido Gara)que siempre ha sido considerada un icono de la postmodernidad y en especial de la "movida madrileña".
Sí, sí, estábamos en plena "movida" y este espacio sirvió como plataforma para su difusión, para dar a conocer a muchos de los grupos, organizar conciertos o entrevistas. Además de eso había grandes dosis de sentido del humor, situaciones absurdas, amistad y solidaridad, cultura, muchas cosas, en definitiva, que fomentaban el PENSAMIENTO con mayúsculas en niños y jóvenes. ¿Qué más queríamos?, seamos realistas, esto nunca más volverá a producirse.

Careta de entrada de La Bola de Cristal

Santiago Auseron era otro de los músicos incondicionales del programa junto a Kiko Veneno y colaboraban tanto en la presentación como en vídeos musicales o en sketches con motivos más didácticos.
Santiago Auseron: Hola qué tal

Kiko Veneno como Frankenstein


Pablo Carbonell y Pedro Reyes eran artistas prácticamente desconocidos en el momento. Ambos actuaban juntos en El Retiro y ambos condujeron el espacio "El Librovisor" con sketches surrealistas sobre personajes literarios que tuvo gran éxito.
Alaska, Carbonell y Reyes: Mitología griega

Pablo Carbonell además era el líder del grupo musical de Los Toreros Muertos y precisamente fue en uno de los programas de La Bola en donde vi por primera vez este vídeo.
Los toreros muertos: Mi agüita amarilla
La gran Alaska, que además inspiró la figura del hada Truca, consiguió convertirse en un personaje clave del programa como presentadora, actriz y cantante.

Alaska: El pupitre de atrás
Los personajes animados más transgresores de la TV de los 80 fueron Los Electroduendes. El personaje más carismático, por supuesto era la Bruja Avería, defensora del "mal y del capital" y causante de los apagones y problemas del televisor. Los buenos eran Maese Sonoro,que era el duende del sonido,Maese Cámara que era el de la imagen, el Hada Vídeo que tenía una memoria sin límites y la capacidad de reproducir cualquier cosa en cualquier momento y por último estaba el Hada Truca que repetía "Lo mío es el cine" una y otra vez, era moderna y arrebatadora. Todos ellos se ganaron al público y nos hacían disfrutar con sus actuaciones y canciones.

Los Electroduendes: No se ría

Hoy sí que es un auténtico lunes de nostalgia...

Pat & Mat

Especialmente sensibilizada con el mundo de los "ñapas" o "manitas" o como quieras denominarlo, he decidido dedicar un post a unos entrañables muñecos "Pat and Mat" y sus aventuras. Nacieron en 1976 creados por Lubomir Benes (animador y director) y Vladimir Jiranek (ilustrador), en Chescoslovaquia y hoy en día continúan emitiéndose en la República Checa.
El programa consiste en dos personajes que intentan resolver un problema normalmente construyendo aparatos y utilizando herramientas, con poco éxito o llegando a soluciones ineficientes. La moraleja de la historia no consiste solamente en emplear el sentido del humor sino en no rendirse nunca, buscar una solución imaginativa y mirar la vida desde un punto de vista optimista. El show es además famoso por la banda sonora que crea Petr Skoumal.

Pat & Mat: Akvarium
Pat & Mat: Record Player
Pat & Mat: Puzzle

Por último, un pequeño video de cómo se ruedan Pat & Mat. Se puede apreciar el agotador trabajo y minuciosidad que requiere rodar cada escena.
Pat & Mat: Making off

Más información en The Pat and Mat fansite.

La leyenda del jinete sin cabeza

La Leyenda de Sleepy Hollow o la Leyenda del Jinete Sin Cabeza es un cuento de terror escrito por Washington Irving en 1820. La historia se ambienta en el siglo XIX en el pueblo de Sleepy Hollow (estado de Nueva York)en el que se cuentan extrañas historias acerca de un jinete sin cabeza. El protagonista es Ichabod Crane, un escéptico profesor que está de paso y que se enamora de Katrina Van Tassel, hija de un terrateniente importante de la zona. Ichabod trata de alejarla de Brom Bones que es su rival por el amor de Katrina hasta que una noche es perseguido por el jinete sin cabeza y desaparece.

Mi primer contacto con esta historia fue la adaptación que hizo Walt Disney en 1958. Yo recuerdo haberla visto en Navidades siendo bastante "ñaja" y me dejó absolutamente fascinada y un poco asustada. La versión de Disney es una caricatura de la historia en la que la bella es muy "bella", el "cachas" muy cachas y el "pavo" muy pavo pero está cargada del encanto de las primeras películas de Disney y unos dibujos maravillosos. Además el final te deja con la intriga de ¿seguirá vivo Ichabod?. Es genial.

Canción de La Leyenda de Sleepy Hollow de Walt Disney

Algunas imágenes de la película de Disney que he encontrado en "Reyes y Piratas".



Otra famosa versión del cuento es la que dirigió Tim Burton.

Trailer de "Sleepy Hollow" dirigida por Tim Burton en 1999

Este film hace honor al estilo gótico y peculiar de Burton, del cual soy fan hasta la médula. La fotografía es magnífica, siempre con un filtro gris o azul que da sensación de irrealidad o fantasmagoría y la trama te mantiene en vilo de forma constante, lo cual tiene cierto mérito cuando estás hablando de una historia harto conocida. La actuación de los protagonistas es muy convincente y especilamente la de Deep que consigue a la perfección dotar al protagonista de excentricidad y comicidad. Es cierto que su versión no es muy ortodoxa ya que Ichabod es una especie de CSI de la época, cosa que en ese momento era muy poco probable, pero el que espere que Burton se atenga a lo establecido es que no conoce su obra. Mucho, mucho Burton en esta adaptación. Como muestra un botón ya que incluyo un par de fotografías de Deep que bien podían estar sacadas de sus otras creaciones "Pesadilla antes de Navidad" o "La Novia Cadáver".



Y finalmente pero no por ello menos importante, aquí está la descripción que el lector encontrará sobre Sleepy Hollow en el cuento de Irving:
"La silenciosa quietud del paraje y el peculiar carácter de sus habitantes, descendientes de los primitivos pobladores holandeses, hacen que este retirado valle sea conocido desde tiempo inmemorial con el nombre de Sleepy Hollow. Estas tierras parecen domindas por una fuerza adormecedora y ensoñadora que parece impregnar el mismísimo aire. Hay quien dice que un prestigioso médico alemán embrujó el lugar en los primeros días de la colonia; otros, que un viejo jefe indio, profeta o hechicero de su tribu, celeraba allí sus extrañas ceremonias antes de que la región fuera decubierta por el capitán Hendrick Hudson. El hecho cierto es que el lugar continúa bajo el influjo de algún poder mágico que domina los espíritus..."

¿A que engancha?...

Lunes de Nostalgia

Hoy dedico este lunes de nostalgia a las series “Érase una vez…”. Con esas palabras empezaban las series didácticas de dibujos animados de “Erase una vez el hombre”, “…la vida”, “…el espacio”, etc. La productora francesa PROCIDIS apostó por la figura del Maestro que va enseñando a sus discípulos Pedro, Flor y el Gordo, todo lo que necesitan saber sobre la Historia de la Humanidad, el funcionamiento del cuerpo humano, el futuro que nos espera y con la ventaja de no verle el careto al profe. Se merecen un lugar especial en mi blog.

Erase una vez el hombre (1978)


Erase una vez el espacio (1982)
El teniente Pedrito con Metro y Kyra
Erase una vez la vida (1987)
La Sangre
Además de estas tres primeras, que son las que realmente yo disfruté, y debido al éxito que tuvieron, se estrenaron posteriormente “Erase una vez las Américas” (1991), “Erase una vez los inventores” (1994) y “Erase una vez los exploradores” (1996) pero me temo que todas esas ya forman parte de la infancia de otra generación.

Algo en común

Garden State o Algo en común (como se llamó en España)es la historia de un joven actor de la TV que debido a un trauma ha sido tratado siempre con fármacos y a partir del momento en el que decide dejar de medicarse es cuando empieza a tener relaciones y experiencias más auténticas. La película es de esas de cine independiente y jóvenes promesas que te dejan muy buen sabor de boca, no es de acción, ni drama, ni comedia sino una historia cotidiana que podría estarle ocurriendo a tu vecino. ¡Muy recomendable!. Pero de lo que yo quería hablar aquí no es la peli sino de la banda sonora que desde el mismo momento en que la escuché no he dejado de hacerlo, especialmente New Slang de The Shins. Esta es una muestra de BSO.
COLDPLAY: Don't Panic
THE SHINS: New Slang
CARY BROTHERS: Blue Eyes
M mm mmmmm mmmmmmmmmm m mm mmmmm...

Don't worry...Be Happy

Varias formas de ser feliz. Dedicado a Alfil.


Por si no te ha quedado claro una vez...

Por si aún no lo has pillado...

Pues eso...Don't worry, be happy...

Lunes de nostalgia

Hoy me anticipo por unas horas al lunes y dedico esta sección a los programas infantiles, es lo menos que podía hacer después de haber pasado más de mil tardes después del cole mirando la tele. Hay más de los que yo recordaba cuando empecé a redactar este post, desde algunos muy cursis a otros muy inteligentes. Ya sabéis, somos la generación de la TV, no podíamos quedarnos cortos...

El primero: UN GLOBO, DOS GLOBOS, TRES GLOBOS (la luna es un globo que se me escapó). Se estrenó en 1976 y tenía tres espacios diferenciasos según las edades, UN GLOBO para los peques, DOS GLOBOS para los de edades intermedias y TRES GLOBOS para los jóvenes. Estaba presentado por Mª Luisa Seco.

EL KIOSKO (cabecera) era uno de los programas de las tardes después del cole. Aunque extremadamente cursi, tiene el punto de formar parte de nuestra historia.

EL PLANETA IMAGINARIO era uno de mis programas favoritos de mediados de los 80. Estaba dirgido a niños y jóvenes y te ayudaba realmente a valorar el arte, la música, la ciencia, a los artistas, etc... Su contenido era inteligente y me atrevería a decir que realmente ayudó a muchos niños de mi generación a madurar.

DABADABADA se emitía entre semana por la tardes y tenía también una versión SABADABADA los sábados por la mañana. El programa era presentado por Mayra Gómez Kemp y también participaba el involdable Torrebruno. Creo que era en la versión del sábado en la que cantábamos con Torrebruno !!Tigres, tigres!!, ¡¡Leones, leones!!, todos quieren ser los campeones...

LA COMETA BLANCA, era otro de los programas infantiles de tarde que desgraciadamente casi he olvidado. Lo único que recuerdo es la musiquilla de la presentación y que Gloria Fuertes colaboraba con el programa. He encontrado una imagen de la cabecera.

FRAGGLE ROCK era un programa genial del maestro JIM HENSON cuyas marionetas era las protagonistas. Era un mundo divertido con distintos tipos de criaturas donde cada grupo ignoraba a los otros estando sin embargo profundamente interconectados. Puso en esos personajes todos los valores que consideraba necesarios como la amistad, sinceridad y aprender a amar a todos los que son diferentes. Estaban los Fraggles que eran los protagonistas, Goris que eran humanoides gigantes que creen que son los emperadores del universo, la Montaña basura es considerada por los Fraggle como poseedora de toda la sabiduría y por último los Curris que son pequeñas criaturas humanoides verdes que se dedican a construir estructuras sin ton ni son con una sustancia parecida al caramelo que les encanta a los Fraggles.


Hay dos programas míticos para todos los que nacimos a lo largo de los 70, BARRIO SÉSAMO y LA BOLA DE CRISTAL que creo que merecen tener su propio momento de gloria independiente así que ¡¡FELIZ LUNES DE NOSTALGIA!! y hasta la próxima semana...

Cannonballochrome

Hoy es un día ideal para escuchar este par de canciones.

Uno, CANNONBALL de Damien Rice...


Dos, MONOCHROME de Dominique A & Yann Tiersen

Mañana será otro día.

Lunes de nostalgia

MAZINGER Z supuso el principio de las aventuras de ciencia ficción japonesas para mí. Esta serie era un anime japonés precursor del género Mecha con robots gigantes manejados por humanos. Los sábados después de comer me sentaba a ver fascinada los dibujos de colores brillantes y las aventuras fantásticas de Koji y Sayaka que eran los pilotos de Mazinger Z y Afrodita A que protegían al mundo del Dr. Infierno y sus artefactos robóticos con el propósito de conquistar el mundo.
Después vinieron otros que también merecen un recuerdo. ¡¡COMANDO G!! ¡¡COMANDO G!! ¡¡SIEMPRE ALERTA ESTÁ!!...5 jóvenes huérfanos, Tiny, Keyop, Jason, Mark y Princesa, encargados de salvar la tierra y otros planetas de la Federación Intergaláctica de los ataques alienígenas de Spectra. Me encantaba, no me perdía un episodio y además siempre quería ser Princesa. ¡¡Banda sonora de PARCHÍS!!.
Otra más, mezcla de la epopeya griega "La Odisea" que cuenta la historia de Ulises y aventura de ciencia ficción de anime franco-japonesa. Ulises, al comando de la nave espacial Odiseus, mata al gran Cíclope y rescata a un grupo de niños prisioneros incluyendo a su propio hijo Telémaco, despertando así la ira de los dioses. El dios Zeus lo sentencia a vagar por el universo del Olimpo y congela a su tripulación, que permanece hibernada en la nave hasta que pueda encontrar el reino de Hades, tras lo que le será permitido volver a la Tierra. Los personajes era Ulises y su hijo Telémaco, Thais con piel de color azul y poderes telepáticos y Nono, el pequeño robot compañero de Telémaco.
SANKUKAI, SANKUKAI, C'EST LA BATAILLE...Sé que esta no es una serie de dibujos animados pero he decidido incluirla por pura nostalgia, que es además el título de esta sección. La realidad es que no recuerdo muy bien de qué iba, creo que era una mix de historia medieval de samuráis pero en el espacio. Eso sí, de las imágenes y la musiquilla...no me puedo olvidar.
¡¡Hasta el próximo lunes de nostalgia!!