Ya está terminando el fin de semana dedicado a santos y difuntos y para concluir, me gustaría poner el final de la poesía de Espronceda pero puesto que es muy larga la adjuno en un link para que el que quiera pueda terminar de leerla aquí El Estuadiante de Salamanca. Como colofón a estos días yo quiero poner a algunos de mis personajes favoritos de las películas relacionadas con este tema.
Igor - El Jovencito Frankenstein Oogie Boogie - Pesadilla antes de Navidad Cesare - El Gabinete del Dr. Caligari Beetlejuice Drácula - Drácula de Bram Stocker Jack Torrance - El Resplandor Norman Bates - Psicosis Max Schreck - Nosferatu Dr. Frank-N-Furter - The Rocky Horror Picture Show Profesor Henry Jarrods - Los crímenes del museo de cera Emily - La Novia Cadáver
El Estudiante de Salamanca - 2ª Parte (José De Espronceda)
Está la noche serena de luceros coronada, terso el azul de los cielos como transparente gasa.
Melancólica la luna 5 va trasmontando la espalda del otero: su alba frente tímida apenas levanta,
y el horizonte ilumina, pura virgen solitaria, 10 y en su blanca luz süave el cielo y la tierra baña.
Deslízase el arroyuelo, fúlgida cinta de plata al resplandor de la luna, 15 entre franjas de esmeraldas.
Argentadas chispas brillan entre las espesas ramas, y en el seno de las flores tal vez se aduermen las auras. 20
Tal vez despiertas susurran, y al desplegarse sus alas, mecen el blanco azahar, mueven la aromosa acacia,
y agitan ramas y flores 25 y en perfumes se embalsaman: Tal era pura esta noche, como aquella en que sus alas
los ángeles desplegaron sobre la primera llama 30 que amor encendió en el mundo, del Edén en la morada.
¡Una mujer! ¿Es acaso blanca silfa solitaria, que entre el rayo de la luna 35 tal vez misteriosa vaga?
Blanco es su vestido, ondea suelto el cabello a la espalda. Hoja tras hoja las flores que lleva en su mano, arranca. 40
Es su paso incierto y tardo, inquietas son sus miradas, mágico ensueño parece que halaga engañoso el alma.
Ora, vedla, mira al cielo, 45 ora suspira, y se para: Una lágrima sus ojos brotan acaso y abrasa
su mejilla; es una ola del mar que en fiera borrasca 50 el viento de las pasiones ha alborotado en su alma.
Tal vez se sienta, tal vez azorada se levanta; el jardín recorre ansiosa, 55 tal vez a escuchar se para.
Es el susurro del viento es el murmullo del agua, no es su voz, no es el sonido melancólico del arpa. 60
Son ilusiones que fueron: Recuerdos ¡ay! que te engañan, sombras del bien que pasó... Ya te olvidó el que tú amas.
Esa noche y esa luna 65 las mismas son que miraran indiferentes tu dicha, cual ora ven tu desgracia.
¡Ah! llora sí, ¡pobre Elvira! ¡Triste amante abandonada! 70 Esas hojas de esas flores que distraída tú arrancas,
¿sabes adónde, infeliz, el viento las arrebata? Donde fueron tus amores, 75 tu ilusión y tu esperanza;
deshojadas y marchitas, ¡pobres flores de tu alma!
Blanca nube de la aurora, teñida de ópalo y grana, 80 naciente luz te colora, refulgente precursora de la cándida mañana.
Mas ¡ay! que se disipó tu pureza virginal, 85 tu encanto el aire llevó cual la aventura ideal que el amor te prometió.
Hojas del árbol caídas juguetes del viento son: 90 Las ilusiones perdidas ¡ay! son hojas desprendidas del árbol del corazón.
¡El corazón sin amor! Triste páramo cubierto 95 con la lava del dolor, oscuro inmenso desierto donde no nace una flor!
Distante un bosque sombrío, el sol cayendo en la mar, 100 en la playa un aduar, y a los lejos un navío viento en popa navegar;
óptico vidrio presenta en fantástica ilusión, 105 y al ojo encantado ostenta gratas visiones, que aumenta rica la imaginación.
Tú eres, mujer, un fanal transparente de hermosura: 110 ¡Ay de ti! si por tu mal rompe el hombre en su locura tu misterioso cristal.
Mas ¡ay! dichosa tú, Elvira, en tu misma desventura, 115 que aun deleites te procura, cuando tu pecho suspira, tu misteriosa locura:
Que es la razón un tormento, y vale más delirar 120 sin juicio, que el sentimiento cuerdamente analizar, fijo en él el pensamiento.
Vedla, allí va que sueña en su locura, presente el bien que para siempre huyó. 125 Dulces palabras con amor murmura: Piensa que escucha al pérfido que amó.
Vedla, postrada su piedad implora cual si presente la mirara allí: Vedla, que sola se contempla y llora, 130 miradla delirante sonreír.
Y su frente en revuelto remolino ha enturbiado su loco pensamiento, como nublo que en negro torbellino encubre el cielo y amontona el viento. 135
Y vedla cuidadosa escoger flores, y las lleva mezcladas en la falda, y, corona nupcial de sus amores, se entretiene en tejer una guirnalda.
Y en medio de su dulce desvarío 140 triste recuerdo el alma le importuna y al margen va del argentado río, y allí las flores echa de una en una;
y las sigue su vista en la corriente, una tras otras rápidas pasar, 145 y confusos sus ojos y su mente se siente con sus lágrimas ahogar:
Y de amor canta, y en su tierna queja entona melancólica canción, canción que el alma desgarrada deja, 150 lamento ¡ay! que llaga el corazón.
¿Qué me valen tu calma y tu terneza, tranquila noche, solitaria luna, si no calmáis del hado la crudeza, ni me dais esperanza de fortuna? 155
¿Qué me valen la gracia y la belleza, y amar como jamás amó ninguna, si la pasión que el alma me devora, la desconoce aquel que me enamora?
Lágrimas interrumpen su lamento, 160 inclinan sobre el pecho su semblante, y de ella en derredor susurra el viento sus últimas palabras, sollozante.
Murió de amor la desdichada Elvira, cándida rosa que agostó el dolor, süave aroma que el viajero aspira 170 y en sus alas el aura arrebató.
Vaso de bendición, ricos colores reflejó en su cristal la luz del día, mas la tierra empañó sus resplandores, y el hombre lo rompió con mano impía. 175
Una ilusión acarició su mente: Alma celeste para amar nacida, era el amor de su vivir la fuente, estaba junto a su ilusión su vida.
Amada del Señor, flor venturosa, 180 llena de amor murió y de juventud: Despertó alegre una alborada hermosa, y a la tarde durmió en el ataúd.
Mas despertó también de su locura al término postrero de su vida, 185 y al abrirse a sus pies la sepultura, volvió a su mente la razón perdida.
¡La razón fría! ¡La verdad amarga! ¡El bien pasado y el dolor presente!... ¡Ella feliz! ¡que de tan dura carga 190 sintió el peso al morir únicamente!
Y conociendo ya su fin cercano, su mejilla una lágrima abrasó; y así al infiel con temblorosa mano, moribunda su víctima escribió: 195
«Voy a morir: perdona si mi acento vuela importuno a molestar tu oído: Él es, don Félix, el postrer lamento de la mujer que tanto te ha querido. La mano helada de la muerte siento... 200 Adiós: ni amor ni compasión te pido... Oye y perdona si al dejar el mundo, arranca un ¡ay! su angustia al moribundo.
»¡Ah! para siempre adiós. Por ti mi vida dichosa un tiempo resbalar sentí, 205 y la palabra de tu boca oída, éxtasis celestial fue para mí. Mi mente aún goza la ilusión querida que para siempre ¡mísera! perdí... ¡Ya todo huyó, desapareció contigo! 210 ¡Dulces horas de amor, yo las bendigo!
»Yo las bendigo, sí, felices horas, presentes siempre en la memoria mía, imágenes de amor encantadoras, que aún vienen a halagarme en mi agonía. 215 Mas ¡ay! volad, huid, engañadoras sombras, por siempre; mi postrero día ha llegado: perdón, perdón, ¡Dios mío!, si aún gozo en recordar mi desvarío.
»Y tú, don Félix, si te causa enojos 220 que te recuerde yo mi desventura; piensa están hartos de llorar mis ojos lágrimas silenciosas de amargura, y hoy, al tragar la tumba mis despojos, concede este consuelo a mi tristura; 225 estos renglones compasivo mira; y olvida luego para siempre a Elvira.
»Y jamás turbe mi infeliz memoria con amargos recuerdos tus placeres; goces te dé el vivir, triunfos la gloria, 230 dichas el mundo, amor otras mujeres: Y si tal vez mi lamentable historia a tu memoria con dolor trajeres, llórame, sí; pero palpite exento tu pecho de roedor remordimiento. 235
»Adiós por siempre, adiós: un breve instante siento de vida, y en mi pecho el fuego aún arde de mi amor; mi vista errante vaga desvanecida... ¡calma luego, oh muerte, mi inquietud!... ¡Sola... expirante!... 240 Ámame: no, perdona: ¡inútil ruego! ¡Adiós! ¡adiós! ¡tu corazón perdí! -¡Todo acabó en el mundo para mí!»
Así escribió su triste despedida momentos antes de morir, y al pecho 245 se estrechó de su madre dolorida, que en tanto inunda en lágrimas su lecho.
Y exhaló luego su postrer aliento, y a su madre sus brazos se apretaron con nervioso y convulso movimiento, 250 y sus labios un nombre murmuraron.
Y huyó su alma a la mansión dichosa, do los ángeles moran... Tristes flores brota la tierra en torno de su losa, el céfiro lamenta sus amores. 255
Sobre ella un sauce su ramaje inclina, sombra le presta en lánguido desmayo, y allá en la tarde, cuando el sol declina, baña su tumba en paz su último rayo...
El día de los fieles difuntos es una fiesta cristiana que se celebra el día 2 de Noviembre y su objetivo es orar por los fieles que han finalizado su vida terrena y que se encuentran aún en estado de purificación en el purgatorio.
Para nosotros este día es el equivalente a la fiesta de Halloween, rito pagano que tiene su origen en los antiguos pueblos celtas hace más de 2.500 años que se celebra en la actualidad durante la noche del 31 de Octubre. Esta fiesta fue exportada por los inmigrantes irlandeses a Estados Unidos en el siglo XIX. La fiesta original conmemoraba el final del año celta y ese último día se suponía que los espíritus salían de sus tumbas para apoderarse de los vivos y resucitar. Para evitarlo se decoraban las casas con cosas desagradables como huesos o calaveras de manera que los espíritus pasasen de largo asustados.
Como homenaje a nuestra tradición hoy día 2 de Noviembre hago mi pequeña celebración y les dedico esta bella obra de José de Espronceda, El Estudiante de Salamanca, que iré enviando por partes siendo esta la primera. Esta obra cuyo argumento incluye varios motivos como el mito de Don Juan Tenorio, la locura de la protagonista, una impresionante ronda espectral, la mujer esquelet, la visión del propio entierro...ya recogidos en obras de otros autores pero lo que hace de esta obra un poema mítico es la ruptura con los códigos tradicionales que hace que ésta establezca un puente hacia la poesía contemporánea.
El estudiante de Salamanca - Primera Parte (José De Espronceda)
Era más de media noche, antiguas historias cuentan, cuando en sueño y en silencio lóbrego envuelta la tierra, los vivos muertos parecen, 5 los muertos la tumba dejan. Era la hora en que acaso temerosas voces suenan informes, en que se escuchan tácitas pisadas huecas, 10 y pavorosas fantasmas entre las densas tinieblas vagan, y aúllan los perros amedrentados al verlas: En que tal vez la campana 15 de alguna arruinada iglesia da misteriosos sonidos de maldición y anatema, que los sábados convoca a las brujas a su fiesta. 20 El cielo estaba sombrío, no vislumbraba una estrella, silbaba lúgubre el viento, y allá en el aire, cual negras fantasmas, se dibujaban 25 las torres de las iglesias, y del gótico castillo las altísimas almenas, donde canta o reza acaso temeroso el centinela. 30 Todo en fin a media noche reposaba, y tumba era de sus dormidos vivientes la antigua ciudad que riega el Tormes, fecundo río, 35 nombrado de los poetas, la famosa Salamanca, insigne en armas y letras, patria de ilustres varones, noble archivo de las ciencias. 40 Súbito rumor de espadas cruje y un ¡ay! se escuchó; un ay moribundo, un ay que penetra el corazón, que hasta los tuétanos hiela 45 y da al que lo oyó temblor. Un ¡ay! de alguno que al mundo pronuncia el último adiós.
El ruido cesó, 50 un hombre pasó embozado, y el sombrero recatado 55 a los ojos se caló. Se desliza y atraviesa junto al muro 60 de una iglesia y en la sombra se perdió.
Una calle estrecha y alta, la calle del Ataúd 65 cual si de negro crespón lóbrego eterno capuz la vistiera, siempre oscura y de noche sin más luz que la lámpara que alumbra 70 una imagen de Jesús, atraviesa el embozado la espada en la mano aún, que lanzó vivo reflejo al pasar frente a la cruz. 75
Cual suele la luna tras lóbrega nube con franjas de plata bordarla en redor, y luego si el viento la agita, la sube disuelta a los aires en blanco vapor:
Así vaga sombra de luz y de nieblas, 80 mística y aérea dudosa visión, ya brilla, o la esconden las densas tinieblas cual dulce esperanza, cual vana ilusión.
La calle sombría, la noche ya entrada, la lámpara triste ya pronta a expirar, 85 que a veces alumbra la imagen sagrada y a veces se esconde la sombra a aumentar.
El vago fantasma que acaso aparece, y acaso se acerca con rápido pie, y acaso en las sombras tal vez desparece, 90 cual ánima en pena del hombre que fue,
al más temerario corazón de acero recelo inspirara, pusiera pavor; al más maldiciente feroz bandolero el rezo a los labios trajera el temor. 95
Mas no al embozado, que aún sangre su espada destila, el fantasma terror infundió, y, el arma en la mano con fuerza empuñada, osado a su encuentro despacio avanzó.
Segundo don Juan Tenorio, 100 alma fiera e insolente, irreligioso y valiente, altanero y reñidor: Siempre el insulto en los ojos, en los labios la ironía, 105 nada teme y toda fía de su espada y su valor.
Corazón gastado, mofa de la mujer que corteja, y, hoy despreciándola, deja 110 la que ayer se le rindió. Ni el porvenir temió nunca, ni recuerda en lo pasado la mujer que ha abandonado, ni el dinero que perdió. 115
Ni vio el fantasma entre sueños del que mató en desafío, ni turbó jamás su brío recelosa previsión. Siempre en lances y en amores, 120 siempre en báquicas orgías, mezcla en palabras impías un chiste y una maldición.
En Salamanca famoso por su vida y buen talante, 125 al atrevido estudiante le señalan entre mil; fuero le da su osadía, le disculpa su riqueza, su generosa nobleza, 130 su hermosura varonil.
Que en su arrogancia y sus vicios, caballeresca apostura, agilidad y bravura ninguno alcanza a igualar: 135 Que hasta en sus crímenes mismos, en su impiedad y altiveza, pone un sello de grandeza don Félix de Montemar.
Bella y más segura que el azul del cielo 140 con dulces ojos lánguidos y hermosos, donde acaso el amor brilló entre el velo del pudor que los cubre candorosos; tímida estrella que refleja al suelo rayos de luz brillantes y dudosos, 145 ángel puro de amor que amor inspira, fue la inocente y desdichada Elvira.
Elvira, amor del estudiante un día, tierna y feliz y de su amante ufana, cuando al placer su corazón se abría, 150 como el rayo del sol rosa temprana; del fingido amador que la mentía, la miel falaz que de sus labios mana bebe en su ardiente sed, el pecho ajeno de que oculto en la miel hierve el veneno. 155
Que no descansa de su madre en brazos más descuidado el candoroso infante, que ella en los falsos lisonjeros lazos que teje astuto el seductor amante: Dulces caricias, lánguidos abrazos, 160 placeres ¡ay! que duran un instante, que habrán de ser eternos imagina la triste Elvira en su ilusión divina.
Que el alma virgen que halagó un encanto con nacarado sueño en su pureza, 165 todo lo juzga verdadero y santo, presta a todo virtud, presta belleza. Del cielo azul al tachonado manto, del sol radiante a la inmortal riqueza, al aire, al campo, a las fragantes flores, 170 ella añade esplendor, vida y colores.
Cifró en don Félix la infeliz doncella toda su dicha, de su amor perdida; fueron sus ojos a los ojos de ella astros de gloria, manantial de vida. 175 Cuando sus labios con sus labios sella cuando su voz escucha embebida, embriagada del dios que la enamora, dulce le mira, extática le adora.
Por lo que podemos apreciar desde hace ya unos años, lo sesentero y setentero está de moda y la forma en que las modas se transmiten lo más rápidamente posible es a través de la música o o las imágenes que se proyectan en los filmes. En este caso me refiero grupos que llevan apareciendo desde hace unos años y que rememoran momentos concretos del pasado como los "grupos de chicas" de los 60's, la chanson francesa, la música de los 70's etc...
La inspiración de estos artistas no sólo se percibe en su música sino también en la estética que lucen, en las carátulas de sus discos y en los vídeos musicales.
Personalmente me parece estupendo que seamos capaces de seguir apreciando el pasado y le hagamos un pequeño homenaje de buen gusto siempre que sea posible. Estos son algunos ejemplos de grupos que han conseguido captar el espíritu y darle un poco más de glamour.
Lips are unhappy - Lucky soul ABC - The Pipettes WOO HOO - The 5, 6, 7, 8's Quelqu'un m'a dit - Carla Bruni Is it wicked not to care - Belle & Sebastian
Para todos los amantes del cine de Burton, entre los que me cuento, estamos de nuevo de enhorabuena porque dentro de muy poco podremos disfrutar de su nueva película "Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street". Al igual que ocurrió con su antigua pareja, Lisa Marie, de nuevo cuenta con su actual pareja, Helena Bonham Carter, para compartir cartel con dos grandes monstruos de la pantalla, Johnny Depp en el papel de Sweeney Todd y el veterano Alan Rickman en el de Juez Turpin. ¡¡Pedazo de cartel!!. La historia tiene miga porque está basada en los asesinatos cometidos por un barbero que mataba a sus víctimas degollándolas con la navaja de afeitar. En algunas versiones de este relato antiguo, la amante y cómplice, Mrs. Lovett (papel que hace Helena, seguro que estupendamente), se dedicaba a hacer empanadas de carne con los candáveres para servirlas después en su taberna a los pobres clientes. Esta leyenda tiene un origen folclórico más antiguo que las versiones que se publicaron en el siglo XIX, parece que la historia se remonta al siglo XV. No obstante, en 1979 Stephen Sondheim compuso un musical de Broadway de gran éxito y que es el que Tim Burton ha recreado en su nuevo film. Never Forget...Never Forgive...
De uno de los autores, Gosciny ha creado o colaborado en otros personajes entrañables ...
IZNOGUD
LUCKY LUKE
Otras historietas que han contribuido a enriquecer nuestra imaginación y que incluso ahora siguen estando en mi mesilla de noche son las distribuidas por Marvel o DC Comics sobre unos superhéroes muy humanos. Superman, Batman, La mujer maravillas, La patrulla X, Los 4 Fantásticos, Supergirl, Batgirl, Spiderman, Hulk, etc...
Hoy lo dedico a mis personajes nacionales favoritos. Uno de los grandes dibujantes de nuestro país es José Escobar que comienza su andadura colaborando en cortometrajes de dibujos animados allá por los años 30. Es uno de los fundadores de lo que se conoce como Escuela Bruguera que, en las diversas revistas que editaban, acogió a muchos artistas y sus personajes. Fruto de su trabajo son los hermanos Zipi y Zape o el mendigo Carpanta. Homenaje a Escobar Manuel Vázquez es otro de los nombres GRANDES del comic español. Autor de La Familia Cebolleta, Las Hermanas Gilda o Anacleto Agente Secreto, también formó parte de la Escuela Brueguera siendo uno de los más importantes exponentes. Anacleto agente secreto Las hermanas Gilda La familia Cebolleta Un poco posterior pero siendo uno de los autores españoles más conocidos y más queridos está Francisco Ibáñez, dibujante de personajes entrañables como Mortadelo y Filemón, 13 Rue del Percebe, Rompetechos, El botones Sacarino o Pepe Gotera y Otilio. 13 Rue del Percebe Mortadelo y Filemón Rompetechos El botones Sacarino Pepe Gotera y Otilio
Para las adolescentes nada como Esther y su mundo, un cómic creado originalmente por la dibujante Purita Campos y que fuera de España alcanzó también un gran éxito. Yo aún conservo algunos ejemplares. Esther Este personaje ha ecolucionado en el año 2007 ha salido una nueva edición titulada "Las nuevas aventuras de Esther". Esther 2007 Otro artista dedicado al mundo del cómic español es Jan que nos ha deleitado con el superhéroe local más autóctono que tenemos... por supuesto, me refiero a Superlópez. Pulgarcito es otro de lso personajes entrañables de Jan. Superlópez Pulgarcito
He vuelto por fin después de un par de semanas de estrés laboral así que qué mejor que volver con un corto realizado por Man Ray (1890-1976), un magnífico artista estadounidense que contacta con la vanguardia neoyorkina y comienza su carrera como surrealista pero que junto a otros artistas como Duchamp y Picabia, funda el Dadá neoyorkino. Posteriormente se instaló en París y allí cnetralizó el Dadá Parisino. Fue grabador, pintor, disciplina en la cual trabajó con el aerógrafo, fotógrafo, realizador de cortometrajes, diseñador publicitario, diseñador de moda e inventor del Rayograma, una forma de hacer fotografía sin cámara a través de la breve exposición de objetos sobre papel fotográfico virgen. Un artista en el más amplio sentido de la palabra. De su arte, la fotografía para mí es la parte más intensa y por eso he elegido algunas de sus obras para mi retorno.
Le retour à la raison- Man Ray
Le violon d'Ingres Larmes "La búsqueda de la libertad y el placer;eso ocupa todo mi arte" (Man Ray)
No hay que irse tan lejos en el tiempo para sentir nostalgia por un programa y eso es lo que me ocurre cuando recuerdo El Informal. Desde mi punto de vista es uno de los mejores programas humorísticos de la tele. La fórmula consistía en 30 minutos de duración, en la franja horaria que ahora ocupa Camera Café, de nueve y media a diez, con un formato que consistía en un resumen de las noticias del día en clave de humor, sketches, doblajes de personajes famosos del cine o espectáculos, falsas tomas falsas y parodias de videoclips famosos. Éstos últimos se presentaban cada 100 programas de emisión y aquí he recogido algunos de ellos aunque era una elección difícil ya que todos eran soberbios. Si la cosa está mal voy a Sacedón (U2) Me quiero reir (Queen) Qué manía (Abba) El pelo p'atrás ¡Efectivamente!, soberbio estaba Félix Álvarez (Felishuco) como Freddie Mercury, Florentino Fernández como Po Zi o la maravillosa voz de Charlon Heston (Charlton Heston) o Michael Landon, Miki Nadal dándoles a los doblajes un inconfundible acento maño como hizo con Chuache (Schwarzenegger)o las encontadoras reporteras Inma del Moral o Patricia Conde que hicieron gala de un gran sentido del humor y vis cómica al igual que el resto del reparto. No podemos olvidar a Javier Capitán que ponía voz inconfundible a Jordi Pujol, daba la imagen seria al informativo y además era uno de los responsables del programa. Éste comenzó a emitirse en Julio de 1998 en Tele 5 y se canceló en 2002 por el bajón de audiencia ocasionado por el boom de los reality shows del corazón pero quiero pensar que somos muchos los que echamos de menos ese humor inteligente y sanote que derochaba el programa y su plantilla. Aquí va una de las Falsas tomas falsas. El burlador de Castilla Los doblajes de películas se convirtieron en una sección indispensable y proporcionaron algunos personajes que llegaron a formar parte del show tanto como el resto de la plantilla como el querido "Chuache" o "Charlon Heston" así que he buscado a ver qué encontraba por ahí y aquí ofrezco algunos de ellos. Estarqui & Jach Charlon Heston y las armas La selectividad Michael Landon Como comentaba anteriormente, las noticias del día, especialmente las políticas, servían como pie a sketches y comentarios de todo tipo. Y para muestra un botón... El cine en catalán
No sólo se le daba importancia a los temas políticos sino también a otras historias de actualidad como temas del corazón o del espectáculo. Dentro de los personajes que pasaron también a formar parte del equipo del rodaje encontramos a El Cordobés, Carmina Ordóñez o Bette Davies. La hija de Cordovader
Oscars Ésta ha sido sin duda una de las entradas más divertidas que he tenido el gusto de hacer y mi pequeño homenaje a lo que creo que ha sido y será un programa de culto en el panorama humorístico español.
Naaa na na...na na na...Naaa na na... Aunque no canto nada bien, este sería el comienzo de la sintonía de Barrio Sésamo. ¡Anda que no hemos oído veces esa melodía! y lo normal es que nos pillase con el bocata en la mano, el "tigretón" o el "bonnie" o cualquier otra cosa de merienda después del cole.
Como seguramente todos sabéis, el programa era una serie de televisión educativa estadounidense, "Sesame Street",que se tradujo y adaptó en muchos países. Es especialmente conocida por sus las marionetas creadas por Jim Henson, "The Muppets" o "Los Teleñecos" en España. Los personajes de los Teleñecos que se hicieron famosos eran "La rana Gustavo (el reportero más dicharachero de Barrio Sésamo)", "Epi y Blas" personajes ya míticos, "Coco" en varias versiones como Super Coco o como el Sheriff Coco y su Jaca Paca, el "Conde Draco" que nos ayudaba a contar, "Triqui, el monstruo de las galletas", etc... Supercoco El Conde Draco pide en matrimonio a la Condesa Natacha
El concepto del programa era educar pero intentando divertir al mismo tiempo. Había secciones de desarrollo de habilidades básicas como por ejemplo cruzar la calle o de higiene personal, lavarse los dientes o las manos, números a través del pinball o de sketches específicamente diseñados para eso, los colores, las letras, los días de la semana y también te explicaba conceptos más complejos como "cerca o lejos", inolvidables las clases de Coco, je, je. Junto a secciones más infantiles también se incluían algunas con humor menos infantil para poder captar al público joven y adulto. Cada sketch e incluso cada personaje intentan representar una etapa de desarrollo del niño diferente de manera que se puedan cubrir los objetivos de apredizaje de distintos niveles madurativos y también acercarse a los problemas e intereses específicos de cada edad. Pinball - 6 Una de las características del programa, sobretodo en la versión americana, era su multiculturalidad, se incluían personajes o actores de distintas razas, distintas edades e incluso con discapacidades de manera que los niños se acostumbren a que hay gente distinta pero no por ello mejor o peor y que hay que respetar y tratar a todos por igual. ¡¡Buen punto!!. Sesame Street - People in your Neighborhood
En cada páis se ha adaptado el programa intentado mantener la esencia pero con cambios motivados por la cultura o problemática específica. Por ejemplo en Nueva Zelanda han incluído una sección para aprender a hablar maorí. La versión española comenzó a emitirse dentro del programa "Un globo, dos globos, tres globos" en 1976 y llevaba por título "Ábrete Sésamo" y era una mera traducción de la versión americana. La sección fracasó y fue en 1979 cuando se comenzó a emitir. En aquella primera etapa encontramos personajes como la "Gallina Caponata" y el caracol "Perejil". En Marzo de 1983 se introdujeron nuevos personajes en sustitución de los anteriores como Espinete, Don Pimpón, Chema (el panadero), Julián (vendedor de caramelos), Roberto y Ruth (niños amigos de Espinete), Ana la estudiante, etc...Esta serie finalizó en 1986. Posteriormente se hicieron intentos de programas similares como Los Mundos de Yupi pero tengo entendido que nunca alcanzaron el éxito del programa original. La Gallina Caponata Espinete, Don Pimpón, Chema y Ana Es mi pequeño homenaje a todos los profesionales que participaron en la serie, ya que hay un duro trabajo detrás.
Esa frase resume lo que el movimiento "Hiperrealista" o "Fotorrealista" pretende reflejar. El Hiperrealismo surgió a mediados de los años 60 y se extendió hasta los 70, siendo su duración bastante breve, aunque algunos de los representantes de este movimiento han seguido realizando sus obras hasta la época actual con el mismo estilo. Este movimiento nace como una evolución del "por art" o "popular art" que pretendía retratar la sociedad moderna y consumista y sus estereotipos a través de una forma nueva de arte que se basaba en la publicidad, las marcas, los comics, las estrellas de cine, etc...de esta manera incorporaban a la sociedad en sus obras que a priori podrían parecer impersonales. Como exponentes muy conocidos del "pop art" encontramos a Andy Warhol y Roy Lichtenstein.
Roy Lichtenstein - Red Lamps Andy Warhol - Lata de sopa Campbell's
El Hiperrealismo se dedicó también a describir minuciosamante la sociedad de consumo americana y su vida cotidiana, despojándola de toda emoción y observándola a través de la fotografía. Los artistas solían trabajar con óleo o acrílico pero también incorporaron en aerógrafo en algunas de sus obras. Fundamentalmente encontramos paisajes urbanos con letreros luminosos, los bares, los supermercados y también vehículos como motos, coches, autobuses, aviones, etc...Estos pintores solían trabajar a partir de fotografías (negativos o diapositivas) y los iban ampliando hasta conseguir el encuadre que les interesaba plasmar, el cual normalmente era bastante peculiar (una esquina de un escaparate con un trozo de calle o la parte superior de un coche y un edificio al fondo). Algunos representantes del Hiperrealismo son Ralph Goings, Robert Bechtle, Robert Cottingham, David Parrish, Chuck Close, Don Eddy o Richard Estes. Es en éste último en quien me gustaría centrarme a raíz de haber tenido la oportunidad de ver su exposición temporal en el Museo Thyssen-Bornemisza. Estes es un gran pintor de ciudades, especialmente de Manhattan, aunque también tiene en su colección algunos cuadros sobre Córdoba o Barcelona y otras ciudades del mundo. Todos y cada uno de los cuadros que se pueden ver en la exposición nos hablan de un pintor con una calidad técnica magnífica, dominio del color, de la perspectiva y de la luz. Es precisamente esta última característica la que le ayuda a jugar con los reflejos que, se podría decir, son su obsesión. Podemos ver en su pintura reflejos de escaparates, del agua, de los coches, de las ventanas y de los metales que dotan a sus cuadros de múltiples realidades o una sola realidad desdoblada. Por un lado estaría la realidad del hombre que pasea por Times Square y por otro tenemos la realidad del reflejo de ese mismo hombre en un escaparate y al mismo tiempo la realidad de la imagen proyectada de ese hombre en la ventanilla de un autobús. Todas esas imágenes nos llevan a la distorsión del mundo tal y como lo conocemos. Es, sin duda, una exposición interesante en la que se puede observar la evolución del artista y además disfrutar de los paisajes urbanos para aquellos que amamos las ciudades.
Richard Estes - Telephone Booths 1968 Richard Estes - Broad Street NYC 2003
Remy es una rata con una sensibilidad especial por los aromas y los sabores. Cree profundamente en la máxima de August G "Todo el mundo puede cocinar" y en su caso desde luego así es... Es el comienzo de la nueva historia de Pixar & Disney, "Ratatouille", que además de exaltar los valores habituales de amistad, respeto y amor por la familia y humildad, fomenta el amor por la buena cocina y la constancia para conseguir lo que uno desea aunque creas que está fuera de tu alcance.
Sin duda los maestros de Pixar han vuelto a dar un gran paso en la historia de la animación, elevando su trabajo a la categoría de arte. Las imágenes panorámicas de París, la orilla de río Sena, las "mansardes", las callecitas y los comercios están tan logrados que uno tiene ganas de volver a pasear por esa ciudad.
Todos los personajes están dotados de una enorme expresividad, quizá un tanto caricaturizados pero precisamente ese es el encanto. Además de la magia de la animación, el guión está dirigido tanto a niños como a adultos y entretiene, divierte y enternece...Para los amantes de la ANIMACIÓN es imprescinsible. No os la perdáis. Además de la historia original, tal y como suelen hacer, nos ofrecen un corto llamado "Abducido" que es divertido y entrañable.
Además de Ratatouille, los creadores de Pixar son famosos por ser los creadores de películas como "Toy Story", "Monstruos S.A.", "Bichos", "Los Increíbles", "Buscando a Nemo" y "Cars" y también nos han sorprendido con cortos de gran talla como "El juego de Geri", "El hombre orquesta", "Abducido", "Jack-Jack ataca", etc...Aquí incluyo un anuncio basado en su corto de los pájaros y "El hombre orquesta".
¡¡YABBA DABBA DOOO!!, mi grito de guerra por esta noche y mi pequeño homenaje a William Hannah y Joseph Barbera. La productora americana de dibujos animados Hannah-Barbera fue fundada en 1944 por los directores de animación William Hannah y Joseph Barbera que trabajaban juntos en los estudio de Metro-Goldwyn-Mayer, en donde estrenaron su primera serie de éxito Tom y Jerry. Utilizaron el nuevo sello para hacer otros proyectos alternativos mientras continuaban trabajando para MGM. En 1957, después de que H-B hubiera obtenido varios premios, MGM decidió cerrar su estudio de animación y H-B continuó su andadura contando con la mayor parte del equipo antiguo de la MGM. Por lo que sabemos, se les ha calificado como una gran equipo de animación siendo Barbera el guionista y dibujante y Hannah el director y ambos dotados con grandes dosis de ingenio.
La trama de Tom y Jerry no es muy compleja, básicamente se compone de los distintos intentos frustrados de Tom para cazar a Jerry cosa que ocurre en muy pocas ocasiones. La verdad es que precisamente la sencillez del argumento y lo grotesco y extremo de algunas de las situaciones que se producen en la serie son lo que más me divierte.
Tom y Jerry: Mama yo quiero (1940-1957) (Esta canción es genial)
Tom y Jerry: El musculoso de la playa (1940-1957)
El perro Huckleberry es otro de los shows que hicieron de H-B la productora de mayor éxito en la TV americana. Huck era un perro azul con acento sureño, que hablaba leeeetamente y con uan personalidad dulce, vamos, buena gente. Muchos de los capítulos tratan sobre su búsqueda de empleo en muy distintos sitios.
Y ahora sí...¡¡¡YABBA DABBA DOO!!! Otro de los grandes éxitos de la productora fue la serie Los Picapiedra, unos dibujos basados en la vida de una familia de la clase media trabajadora en la edad de piedra y sus vecinos. Es la primera serie de animación para adultos ya que es una alegoría de la sociedad americana de mediados del siglo XX. De hecho una de las gracias de la serie es precisamente la tecnología que emplean, cómo conducen su troncomóvil, sus cámaras de fotos con un pájaro carpintero que la hace el dibujo en piedra, etc...Además de eso, se introducjeron varios "cameos" dentro de la serie en forma de caricaturas de personajes famosos de la época como Cary Grant (Cary Granite), Tony Curtis (Stony Curtis), Rock Hudson (Rock Hudstone), Ann Margret (Ann Margrock) entre otros muchos. Un ejemplo es la aparición de los persdonajes de la serie "Embrujada".
Don Gato (1961) Don Gato era una serie basada en las correrías de una banda de gatos liderada por Don Gato, un pelín jeta, que casi siempre intentaba ganar algún dólar y casi siempre "haciendo trampas". Su opuesto era un policía, el oficial Charlie Dibble cuyo obajetivo era librar a Manhattan de esa pequeña panda.
Muchos buenos momentos junto a Yogui y Boo Boo hacen que haga una mención especial a este persopnaje que empezó a aparecer como personaje secundario en el Hckleberry hound show y finlamente tuvo la oportunidad de tener su propia serie. Argumento sencillo, comerse el pic-nic de los visitantes del parque y molestar y huir del guarda Smith. El oso Yogui: El pequeño cazador (1961) Otros títulos famosos de los años 60... La hormiga atómica: El robot destructor (1965) Lindo pulgoso: Escuela para perros (1966)
La película "La Carrera del Siglo" protagonizada por Tony Curtis, Jack Lemmon y Natalie Wood fue la merecedora de una peculiar adaptación de H-B titulada Autos Locos y que era la enloquecida carrera hacia la meta de un montón de extraños vehículos y el esfuerzo de sus corredores para no quedar atrás. El villano genial era Pierre Nodoyuna y su perro Patán y otros personajes famosos eran Penélope Glamour, Pedro Bello, el profesor Locovich, etc... Penélope Glamour en su auto Compact Pussycat Los hermanos Macana en su Rocomóvil Autos locos: Presentación en Español (1968)
Un superclase es ¡¡¡SCOOBY DOOBY DOO!!!, un perro bonachón que habla, y a veces mucho y cuatro adolescentes que representan a todos los segmentos de jóvenes de la época por su forma de comportarse y vestirse, son Fred, Velma, Daphne y Shaggy. Todos juntos recorren el mundo en su furgoneta para resolver misterios que normlamente incluyen fantasmas o fuerzas sobrenaturales que al final resulta que son perfectamente explicables por medio de la razón ya que no son más que criminales comunes. Mistery Inc Scooby Doo: Presentación 1970 Maestro del Kung Fu y las artes marciales, ¡¡Ahí está!!, es Hong Kong Phooey. Su trabajo comenzaba en la comisaría en la que él limpia. Cuando surge algún caso, él no pierde comba y salta para disfrazarse y socorrer al personal, el único problema es que normalmente termina necesitando la ayuda de su fiel gato Spot que, además de ser el auténtico héroe, nunca se lleva la fama. Hong Kong Phooey: Presentación en Español (1974)
Para finalizar tengo que hacer mención a las series más actuales de la casa con títulos como El laboratorio de Dexter, Vaca y Pollo o Las Supernenas. Puesto que ya en anteriores entradas he puesto algún capítulo de la que considero mítica, "Vaca y Pollo" pues voy a incluir otra cosita para variar que en la variedad está el gusto. El laboratorio de Dexter (1995) A lo largo de la carrera meteórica de esta productora, H-B, ha habido muuuuuchos, muchísimos más títulos que los que aquí aparecen pero es que todos no caben así que he hecho una selección de aquellos que siguen ocupando mis recuerdos.
De uno de los autores, Gosciny ha creado o colaborado en otros personajes entrañables ...
BATMAN
La Patrulla X
HULK
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